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[欧美old老太妇视频]室内设计实用与艺术的结合

  • by: 欧美old老太妇视频
  • 2022-11-27

大家好今天来介绍的问题,欧美old老太妇视频,以下是小编对此问题的归纳整理,来看看吧。

如何看待实用艺术的实用性与艺术性之间的关系

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如何看待实用艺术的实用性与艺术性之间的关系

1,艺术的实用性,讲究的是在物体实用的基础上让物体艺术化:漂亮的台灯,酷炫造型的鼠标,中国古代漂亮的门窗——物质基础上的精神享受。
2,艺术的艺术性,讲究的是将事物抽象化或者特殊化:博物馆的艺术品,像外形生物造型的头发,舞台上的各种表演——精神享受的完美诠释。
3,不论是实用性还是艺术性,共性都体现了艺术的核心性——“来源于生活而高于生活”。
4,实用艺术的实用性和艺术性则包揽了艺术的实用性和艺术性,就是让事物在具有实用价值的同时又能完美地呈现欣赏价值,比如兰博基尼,Apple产品以及中国古代那些漂亮的门窗等等,让人在使用的同时还能达到一种精神上的欣赏。
5,当实用艺术的艺术性高于实用性的时候,就产生了舞台的服装,每年巴黎时装周的各大品牌高级定制的特色秀;当实用艺术的实用性高于艺术性的时候,就产生了各大服装品牌的生活服装秀,也有了我们日常生活的各种用品。
6,两种关系相辅相成,才能有更好的作品和更好的艺术品诞生,一方面不可分割,一方面又互相吞噬。

室内装修设计

室内装修设计

  室内装修设计,室内设计是一门综合性学科,主要由室内环境艺术中界、室内环境艺术意境、室内环境非艺术表现部分和室内环境艺术气氛等组成。以下分享室内装修设计。

  室内装修设计1

   1、空间设计

  设计师通过一定的设计手法,重新布局毛坯房的空间,设计出一个合理的布局。比如客厅、厨房、卫生间、等各个功能区的布局,以及一个功能区到另一个功能区的动线规划。

   2、墙地面装饰

  墙地面以及吊顶的设计,相当于空间装修的底妆,通过特定的施工工艺和色彩搭配,协调空间的布局。

   3、空间内部布局

  空间内部布局,即是对室内家具、装饰点缀等进行设计,包括材料使用、细部构造、工艺处理、特殊材料、施工要求等。

   4、采光照明

  将室内的采光和照明统筹设计。室内采光差,需要重新布局空间的隔断或者通过一定的设计手法改善室内的采光。灯光照明设计,不同空间有不同的要求,灯光设计需要兼顾功能和装饰的作用。

   5、隔音和保温

  室内隔音,针对门窗和墙地面进行隔音措施。室内保温,综合考虑室内的保温、空气对流等因素,营造出一个舒适的居住环境。

   室内设计技巧

   1、装修风格的选择

  现代流行的装修风格很多,满足个性化需求的风格才是适合自己的装修风格。在功能齐全的基础之上,具有个人的特色的装修既需要满足高质量的生活要求,也需要满足心灵上的需求。这也就意味着,当你的个性化需求被满足,家里的个人风格才会更明显。

   2、室内空间规划

  室内空间的的分割规划是家装设计中比较重要的一个部分,对不合理的空间重新布局吗,能够让空间散发出不同的视觉效果。客厅、卧室、卫生间、厨房等空间可以根据自己的生活习惯和使用需求进行设计布局。

   3、家具选择

  家具的造型和颜色对空间有一定的影响。家居的选择不仅需要注重实用性还需要注重美观性。根据自己户型选择尺寸和款式都比较合适的家具,有时候特别好看的其实不一定适合自己。

  室内装修设计2

   室内装修设计理念是什么?

  一、多数都是以可以满足人们和人际活动的需要为核心,针对不同的人、不同的使用对象,考虑他们不同的要求:空间设计;需要注意研究人们的行为心理、视觉感受方面的要求。不同的空间给人不同的感受。

  二、加强整体环境观:室内设计的立意、构思、风格和环境氛围的创造,需要着眼于环境的整体、文化特征以及建筑功能特点等多方面考虑。

  1、宏观环境;(自然环境)天空,大气;山川森林,平原草地;气候地理特征,自然景色,当地材料。

  2、中观环境;(城乡,街坊及室外环境)城镇及乡村环境;社区街坊建筑物及室外室内设计环境;历史文脉,民俗风情,建筑功能特点,形体,风格。

  3、微观环境;(室内环境)各类建筑的室内环境;室内功能特点,空间组织特点,风格。

  三、科学性与艺术性结合:现代设计的又一个基本点,是在室内装修设计环境中高度重视科学性、艺术性及其相互之间的结合。

  1、科学性;包括新型材料、结构构成、施工工艺,良好的声、光、热环境的设施设备,以及设计手段的变化(电脑设计)

  2、艺术性:在重物质技术手段的同时,高度重视建筑美学原理,重视创造具有表现力和感染力的室内空间形象,具有视觉愉悦和文化内涵的室内环境。

  3、科学性与艺术性;遇到不同的类型和功能特点的室内环境可能有所侧重,但从宏观整体的设计观念出发,仍需二者结合。总之要达到—生理要求与心理要求的平衡和综合。

  四、时代感与历史文脉并重:历史文脉并不能简单地从形式、符号来理解,而是广义地涉及规划思想、平面布局、空间组织特征,设计中的哲学思想和观点。

   室内装修设计?

   1、色彩要素

  室内设计色彩会对视觉上产生的影响外,还会造成人们的情绪、心理不良的影响。所以合理的运用色彩有利于人的身心健康,色彩处理合适既能符合功能的要求,还能取得亮丽的效果哦。但是室内设计色彩除了一般采用常用的颜色外,还要随着时代审美观的变化而有所不同。这就需要设计师每天了解相关的时尚资讯,来丰富自己。

   2、光影要素

  现代人们热爱大自然的'美景,常常会将阳光直接射入室内,以削除室内的黑暗感及封闭感,顶光及柔和的散射光,能让室内变得更加密切自然。光影的变换,使室内变得更加多姿多彩,给人们有多种感受。

   3、装饰要素

  室内的整体空间中缺少不了建筑构件,比如墙柱、墙壁等,要结合功能的需要加以装饰,可以让室内装饰成美的环境。天琥设计培训实战经验认为不同装饰材料的特征要充分的使用出来,这样可以获得不同风格的室内艺术效果,并且还能表现出不同地方的文化气息。

   4、陈设要素

  室内家私、地毯、窗帘等都是生活必需品,外形特征往往具有陈设的重点要素,起到了装饰的作用,适用与装饰之间应相互妥协,使得功能和形式统一而有所变化,让室内的空间变得舒适得体,赋有个性特征。

   5、绿化要素

  室内设计中,绿化装饰可以改善室内环境,室内摆设盆栽、植物等,让绿化和小品沟通室内外的环境,扩大室内的空间感及美化感。

  室内装修设计3

   一、设计理念怎么写

  1、 室内设计理念,以人为本,创造功能合理、舒适优美、满足人们物质和精神生活需要的室内环境。

  2、不同设计师的设计理念是不同的,但最根本的还是源于生活。

  3、这个是你的设计心得。用词汇介绍出你在设计这间房子时所想的。

  4、每一个设计者都有不同的想法,我们基于自己的设计经验,个性的结合。

  5、简而言之,就是阐述你的设计,我们对设计的一些理解和体会。每个设计师的理念都不尽相同,但是最基本的东西还是不变的:要满足客户的基本生活需要 ,保证整体环境的质量。

   二、室内装修设计风格

  1、中国古典风格。以宫廷建筑为代表的中国古典风格气势恢弘、壮丽华贵、雕梁画栋、金壁辉煌,其特点是高空间、大进深,造型讲究对称、颜色讲究对比,装饰材料以木材为主,图案多龙、凤、龟、狮等,精雕细琢、瑰丽奇巧。但是,中国古典风格的装修造价较高,且缺乏现代气息,我们只能在家居中点缀使用。

  2、古埃及装修风格。古埃及风格简约、雄浑,以石材为主。柱式是其风格的标志,柱头如展开的纸草花,柱身挺拔、巍峨,中间有线式凹槽、象形文字、浮雕等,下面有柱础盘,显得古老而凝重。光滑的花岗岩是惯用的铺地材料,不起毛糙的花岗岩小块多用于电视墙上,又称文化墙。

室内设计中技术美学的应用体系建设论文

室内设计中技术美学的应用体系建设论文

   一、室内设计中技术美学的应用体系建设

  作为一种实用性非常强的艺术,室内设计与技术美学有着密切的关系,技术美学作为一种交叉学科,在设计领域有着广泛的应用。本文从室内设计与技术美学概述出发,分析室内设计中技术美学的特征,并在此基础上对现代室内设计中技术美学的表现形式进行探析。

  随着经济的发展和时代的进步,人们对于生活品质的要求越来越强烈,作为人们长期所处的空间,室内空间越来越被人们所重视,相应地室内设计也越来越注重美感。技术美与室内设计有着紧密的关系,在现代生活中,技术美越来越多地应用到室内设计领域内。因此,需要对技术美与室内设计二者之间的关系进行有效把握,以达到利用技术美实现室内设计的功能美、形式美和艺术美。

   二、室内设计与技术美学概述

   1.室内设计

  作为一门新兴的学科,室内设计只有一二十年的历史,但是人们对自己的起居场所进行合理有效的安排布置,让其达到功能的实用性和环境的美感,却有着数千年的历史,最早可以追溯到人类文明的开始时期。

  室内设计指的是为了满足人们对室内空间使用功能和视觉感受的需求的特殊目的,而对室内空间进行加工、布置的一种活动,是对建筑物内部环境的一种再创造。室内设计的目的是为了要实现装修设计材料的最大化应用,突出经济性的同时,注重实用性和艺术美感。

  室内设计是建筑设计中的装饰部分演变的结果,它可以分为居家空间和公共建筑空间两大类,它泛指能够在室内建立的所有物件,例如:墙体、门窗等原有部分,还有灯光、视听设备空调等后期添加的部分。室内设计所涉及的专业术语有空间、照明、功能、色彩等等。

   2.技术美学

  技术美学是以研究技术美及其应用规律的一门现代美学应用学科。它最早应用于工业生产中,后来得以在设计领域广泛应用。技术美学是一种综合性很强学科,涉及社会学、心理学,还涉及符号学、文化学、建筑美学、工业美学和科学技术等方面的知识。

   3.室内设计与技术美学关系

  自21世纪以来,随着信息化的推进,一些新材料和新技术越来越广泛地应用到建筑建构之中,并在逐步影响改变着人们的审美观,现在建筑特别是室内设计能否达到既定效果,越来越取决于技术水平。

   三、室内设计中技术美学的特征

  室内设计是通过对物质技术手段和建筑美学原理的应用,创造出满足人们物质和精神需要的综合艺术。成功的室内设计作品,其基础是技术性,同时在设计风格和式样中展现出美感。在室内设计中,技术美学所包含的功能美和技术美在室内设计的过程中有着积极的指导作用。技术美学是技术与艺术的结合,功能性是设计的基础和根本目的。二者相互影响,共同促进。

   1.技术美中的功能美

  功能性是设计的本质要求,是设计的目的和基础,没有功能性的设计就不具备设计的本质特征。功能美能否实现是衡量一项设计成败的最基本要素。没有使用功能的室内设计作品,是没有使用价值的设计。因此,具备功能美是设计成功的基本要求。在室内设计中,功能美是体现技术美学的主要内容,同样,功能美是人类设计目标的现实化。现代室内设计注重使用者的体验和对使用者的关怀,突出人性化,这是历史的发展趋势,同时,也是功能性的必然要求。

   2.技术美中的艺术美

  在技术发展的初始阶段,技术往往不够成熟,相应地产品也与人们的希望相左,其使用功能大打折扣。后来,随着技术的进步,技术美越来越广泛地应用于设计中,与之相伴的是许多设计作品中开始呈现出艺术美的特征。功能性是功能美是设计的本质要求,但是在几个具有相同功能的设计产品中进行选择的话,人们往往愿意选择那些具有艺术美感的设计。可以说,艺术美是在功能美上的另一个更高层次。

   3.技术美中的形式美

  形式是表现技术美的重要因素。随着技术的进步和时代的发展,在满足了功能需求的基础上,人们开始对设计产品的外形有了更高的要求,因此,形式美在产品审美构成中,有着重大的作用。

   四、现代室内设计中技术美学的.表现形式

  在现代室内设计中,技术美被广泛地应用于室内设计之中,室内设计的方方面面都体现着技术美学。

   1.结构中体现的技术美

  现代建筑和室内设计风格,对玻璃和钢结构运用较多,设计风格也注重简洁、精密。在20世纪70至80年代,室内设计的美学手法融合了结构形式、光影塑造、材料质感等内容,其中,室内设计以有机结合结构为重点,让技术成为一种高雅的艺术。在90年代以来,室内设计师着意通过对构造进行精致的设计,力求在视觉上达到轻盈、精致的美感。同时,注重对金属材料结构和构造的设计,大量的金属网状结构被运用到室内装饰中,很好地展现了现代技术条件下的技术美感。

   2.材料和工艺中体现的技术美

  材料是室内设计的物质基础,没有材料,就会不可能有设计。新技术的出现,推动了材料的更新,新的材质在表现设计作品的技术美方面发挥着重要的作用,随着装饰材料的增加,运用适当的工艺来展现材料的性能和特点并表现美感是现代室内设计的表现手法之一。现代室内设计,材料和工艺越来越成为设计的精髓。设计师通过因材施法和因质施材,将装饰材料通过相关工艺加工,呈现出技术美感。

   3.形式美中体现的技术美

  室内设计中的形式美主要表现在三个方面:适度美、均衡美和韵律美。适度美要满足人的生理、心理需求,均衡美要求室内设计不单一、僵化,讲求丰富和变化,韵律美则是说设计要体现出一定的规律重复,不能显得杂乱无章,要“变中求稳”。韵律美是室内设计的高级需求,是对室内设计心理和生理的综合感观。

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室内照明设计所起的艺术效果和作用表现在哪些方面

一、创造气氛
光的亮度和色彩是决定气氛的主要因素。我们知道光的刺激能影响人的情绪,一般说来,亮的房间比暗的房间更为刺激,但是这种刺激必须和空间所应具有的气氛相适应。极度的光和噪声一样都是对环境的一种破坏。据有关调查资料表明,荧屏和歌舞厅中不断闪烁的光线使体内维生素A遭到破坏,导致视力下降。适度愉悦的光能激发和鼓舞人心,而柔弱的光令人轻松而心旷神怡。光的亮度也会对人心理产生影响,有人认为对于加强私密PPP的谈话区照明可以将亮度减少到功能强度1/5。光线弱的灯和位置布置得较低的灯,使周围造成较暗的阴影,天棚显得较低,使房间似乎更亲切。
室内的气氛也由于不同的光色而变化。许多餐厅、咖啡馆和娱乐场所,常常用加重暖色如粉红色、浅紫色,使整个空间具有温暖、欢乐、活跃的气氛,暖色光使人的皮肤、面容显得更健康、美丽动人。由于光色的加强,光的相对亮度相应减弱,使空间感觉亲切。家庭的卧室也常常因采用暖色光而显得更加温暖和睦。但是冷色光也有许多用处,特别在夏季,青、绿色的光就使人感觉凉爽。应根据不同气候、环境和建筑的PPP格要求来确定。强烈的多彩照明,如霓虹灯、各色聚光灯,可以把室内的气氛活跃生动起来,增加繁华热闹的节日气氛,现代家庭也常用一些红绿的装饰灯来点缀起居室、餐厅,以增加欢乐的气氛。不同色彩的透明或半透明材料,在增加室内光色上可以发挥很大的作用,在国外某些餐厅既无整体照明,也无桌上吊灯,只用柔弱的星星点点的烛光照明来渲染气氛。
由于色彩随着光源的变化而不同,许多色调在白天阳光照耀下,显得光彩夺目,但日暮以后,如果没有适当的照明,就可能变得暗淡无光。因此,德国巴斯鲁大学心理学教授马克思?露西雅谈到利用照明时说:“与其利用色彩来创造气氛,不如利用不同程度的照明,效果会更理想。”
二、加强空间感和立体感
空间的不同效果,可以通过光的作用充分表现出来。实验证明,室内空间的开敞PPP与光的亮度成正比,亮的房间感觉要大一点,暗的房间感觉要小一点,充满房间的无形的漫射光,也使空间有无限的感觉,而直接光能加强物体的阴影,光影相对比,能加强空间的立体感。
可以利用光的作用,来加强希望注意的地方,如趣味中心,也可以用来削弱不希望被注意的次要地方,从而进一步使空间得到完善和净化。许多商店为了突出新产品,在那里用亮度较高的重点照明,而相应地削弱次要的部位,获得良好的照明艺术效果。照明也可以使空间变得实和虚,许多台阶照明及家具的底部照明,使物体和地面“脱离”,形成悬浮的效果,而使空间显得空透、轻盈。
三、光影艺术与装饰照明
光和影本身就是一种特殊PPP质的艺术,当阳光透过树梢,地面洒下一片光斑,疏疏密密随风变幻,这种艺术魅力是难以用语言表达的。又如月光下的粉墙竹影和风雨中摇曳着的吊灯的影子,却又是一番滋味。自然界的光影由太阳月光来安排,而室内的光影艺术就要*设计师来创造。光的形式可以从尖利的小针点到漫无边际的无定形式,我们应该利用各种照明装置,在恰当的部位,以生动的光影效果来丰富室内的空间,既可以表现光为主,也可以表现影为主,也可以光影同时表现。
四、照明的布置艺术和灯具造型艺术
光既可以是无形的,也可以是有形的,光源可隐藏,灯具却可暴露,有形、无形都是艺术。某餐厅把光源隐蔽在*墙座位背后,并利用螺旋形灯饰,造成特殊的光影效果和气氛。
大范围的照明,如天棚、支架照明,常常以其独特的组织形式来吸引观众,如某商场以连续的带形照明,使空间更显舒展。某酒吧利用环形玻璃晶体吊饰,其造型与家具布置相对应,并结合绿化,使空间富丽堂皇。某练习室照明、通风与屋面支架相结合,富有现代风格。采取“团体操”表演方式来布置灯具,是十分雄伟和惹人注意的。它的关键不在个别灯管、灯泡本身,而在于组织和布置。最简单的荧光灯管和白炽小灯泡,一经精心组织,就能显现出千军万马的气氛和壮丽的景色。天棚是表现布置照明艺术的最重要场所,因为它无所遮挡,稍一抬头就历历在目。因此,室内照明的重点常常选择在天棚上,它象一张白纸可以做出丰富多彩的艺术形式来,而且常常结合建筑式样,或结合柱子的部位来达到照明和建筑的统一和谐。
灯具造型一般以小巧、精美、雅致为主要创作方向,因为它离人较近,常用于室内的立灯、台灯。某旅馆休息室利用台灯布置,形成视觉中心。灯具造型,一般可分为支架和灯罩两大部分进行统一设计。有些灯具设计重点放在支架上,也有些把重点放在灯罩上,不管哪种方式,整体造型必须协调统一。现代灯具都强调几何形体构成,在基本的球体、立方体、圆柱体、角锥体的基础上加以改造,演变成千姿百态的形式,同样运用对比、韵律等构图原则,达到新韵、独特的效果。但是在选用灯具的时候一定要和整个室内一致、统一,决不能孤立地评定优劣。
由于灯具是一种可以经常更换的消耗品和装饰品,因此它的美学观近似日常用品和服饰,具有流行PPP和变换PPP。由于它的构成简单,显得更利于创新和突破,但是市面上现有类型不多,这就要求照明设计者每年做出新的产品,不断变化和更新,才能满足群众的要求,这也是小型灯具创作的基本规律。
不同类型的建筑,其室内照明也各异。
建筑照明
考虑室内照明的布置时应首先考虑使光源布置和建筑结合起来,这不但有利于利用顶面结构和装饰天棚之间的巨大空间,隐藏照明管线和设备,而且可使建筑照明成为整个室内装修的有机组成部分,达到室内空间完整统一的效果,它对于整体照明更为合适。通过建筑照明可以照亮大片的窗户、墙、天棚或地面,荧光灯管很适用于这些照明,因它能提供一个连贯的发光带,白炽灯泡也可运用,发挥同样的效果,但应避免不均匀的现象。
1、窗帘照明
将荧光灯管安置在窗帘盒背后,内漆白色以利反光,光源的一部分朝向天棚,一部分向下照在窗帘或墙上,在窗帘顶和天棚之间至少应有635px空间,窗帘盒把设备和窗帘顶部隐藏起来。
2、花檐返光
用作整体照明,檐板设在墙和天棚的交接处,至少应有381px深度,荧光灯板布置在檐板之后,常采用较冷的荧光灯管,这样可以避免任何墙的变色。为使有最好的反射光,面板应涂以无光白色,花檐反光对引人注目的壁画、图画、墙面的质地是最有效的,在低天棚的房间中,特别希望采用。因为它可以给人天棚高度较高的印象。
3、凹槽口照明
这种槽形装置,通常*近天棚,使光向上照射,提供全部漫射光线,有时也称为环境照明。由于亮的漫射光引起天棚表面似乎有退远的感觉,使其能创造开敞的效果和平静的气氛,光线柔和。此外,从天棚射来的反射光,可以缓和在房间内直接光源的热的集中辐射。
4、发光墙架
由墙上伸出之悬架,它布置的位置要比窗帘照明低,并和窗无必然的联系。
5、底面照明
任何建筑构件下部底面均可作为底面照明,某些构件下部空间为光源提供了一个遮蔽空间,这种照明方法常用于浴室、厨房、书架、镜子、壁龛和搁板。
6、龛孔照明
将光源隐蔽在凹处,这种照明方式包括提供集中照明的嵌板固定装置,可为圆的、方的或矩形的金属盒,安装在顶棚或墙内。
7、泛光照明
加强垂直墙面上照明的过程称为泛光照明,起到柔和质地和阴影的作用。泛光照明可以有其他许多方式。
8、发光面板
发光面板可以用在墙上、地面、天棚或某一个独立装饰单元上,它将光源隐蔽在半透明的板后。发光天棚是常用的一种,广泛用于厨房、浴室或其他工作地区,为人们提供一个舒适的无眩光的照明。但是发光天棚有时会使人感觉好象处于有云层的阴暗天空之下。自然界的云是令人愉快的,因为它们经常流动变化,提供视觉的兴趣。而发光天棚则是静态的,因此易造成阴暗和抑郁。在教室、会议室或类似这些地方,采用时更应小心,因为发光天棚迫使眼睛引向下方,这样就易使人处于睡眠状态。另外,均匀的照度所提供的是较差的立体感视觉条件。
9、导轨照明
现代室内,也常用导轨照明,它包括一个凹槽或装在面上的电缆槽,灯支架就附在上面,布置在轨道内的圆辊可以很自由地转动,轨道可以连接或分段处理,作成不同的形状。这种灯能用于强调或平化质地和色彩,主要决定于灯的所在位置和角度。离墙远时,使光有较大的伸展,如欲加强墙面的光辉,应布置离墙15.24~508px处,这样能创造视觉焦点和加强质感,常用于艺术照明。
10、环境照明
照明与家具陈设相结合,最近在办公系统中应用最广泛,其光源布置与完整的家具和活动隔断结合在一起。家具的无光光洁度面层,具有良好的反射光质量,在满足工作照明的同时,适当增加环境照明的需要。家具照明也常用于卧室、图书馆的家具上。第七章 室内设计的风格和流派
风格即风度品格,体现创作中的艺术特色和个PPP;流派指学术、文艺方面的派别。
室内设计的风格和流派,属室内环境中的艺术造型和精神功能范畴。室内设计的风格和流派往往是和建筑以至家具的风格和流派紧密结合;有时也以相应时期的绘画、造型艺术,甚至文学、音乐等的风格和流派紧密结合;有时也以相应时期的绘画、造型艺术,甚至文学、音乐等的风格和流派为其渊源和相互影响。例如建筑和室内设计中的“后现代主义”一词及其含义,最早是起用于西班牙的文学著作中,而“风格派”则是具有鲜明特色荷兰造型艺术的一个流派。可见,建筑艺术除了具有与物质材料、工程技术紧密联系的特征之外,也还和文学、音乐以及绘画、雕塑等门类艺术之间相互沟通。
风格的成因和影响
室内设计风格的形成,是不同的时代思潮和地区特点,通过创作构思和表现,逐渐发展成为具有代表PPP的室内设计形式。一种典型风格的形式,通常是和当地的人文因素和自然条件密切相关,又需有创作中的构思和造型的特点。形成风格的外在和内在因素。
风格虽然表现于形式,但风格具有艺术、文化、社会发展等深刻的内涵;从这一深层含义来说,风格又不停留或等同于形式。
需要着重指出的是,一种风格或流派一旦形成,它又能积极或消极地转而影响文化、艺术以及诸多的社会因素,并不仅仅局限于作为一种形式表现和视觉上的感受。
0-30年代早期俄罗斯建筑理论家M?金兹伯格曾说过,“风格”这个词充满了模糊PPP……。我们经常把区分艺术的最精微细致的差别的那些特征称作风格,有时候我们又把整整一个大时代或者几个世纪的特点称作风格”。当今对室内设计风格和流派的分类,还正在进一步研究和探讨,本章后述的风格与流派的名称及分类,也不作为定论,仅是作为阅读和学习时的借鉴和参考,并有可能对我们的设计分析和创作有所启迪。
室内设计的风格
在体现艺术特色和创作个PPP的同时,相对地说,可以认为风格跨越的时间要长一些,包含的地域会广一些。
室内设计的风格主要可分为:传统风格、现代风格、后现代风格、自然风格以及混合型风格等。
一、 传统风格
传统风格的室内设计,是在室内布置、线形、色调以及家具、陈设的造型等方面,吸取传统装饰“形”“神”的特征。例如吸取我国传统木构架建筑室内的藻井天棚、挂落、雀替的构成和装饰,明、清家具造型和款式特征。又如西方传统风格中仿罗马风、哥特式、文艺复兴式、巴洛克、洛可可、古典主义等,其中如仿欧洲英国维多利亚或法国路易式的室内装潢和家具款式。此外,还有日本传统风格、印度传统风格、伊斯兰传统风格、北非城堡风格等等。传统风格常给人们以历史延续和地域文脉的感受,它使室内环境突出了民族文化渊源的形象特征。
二、 现代风格
现代风格起源于1919年成立的鲍豪斯学派,该学派处于当时的历史背景,强调突破旧传统,创造新建筑,重视功能和空间组织,注意发挥结构构成本身的形式美,造型简洁,反对多余装饰,崇尚合理的构成工艺,尊重材料的PPP能,讲究材料自身的质地和色彩的配置效果,发展了非传统的以功能布局为依据的不对称的构图手法。鲍豪斯学派重视实际的工艺制作操作,强调设计与工业生产的联系。
鲍豪斯学派的创始人W?格罗皮乌斯对现代建筑的观点是非常鲜明的,他认为“美的观念随着思想和技术的进步而改变”。“建筑没有终极,只有不断的变革”。“在建筑表现中不能抹杀现代建筑技术,建筑表现要应用前所未有的形象”。当时杰出的代表人物还有Le?柯布西耶和密斯?凡?德?罗等。现时,广义的现代风格也可泛指造型简洁新颖,具有当今时代感的建筑形象和室内环境。
三、 后现代风格
后现代主义一词最早出现在西班牙作家德?奥尼斯1934年的《西班牙与西班牙语类诗选》一书中,用来描述现代主义内部发生的逆动,特别有一种现代主义纯理PPP的逆反心理,即为后现代风格。50年代美国在所谓现代主义衰落的情况下,也逐渐形成后现代主义的文化思潮。受60年代兴起的大众艺术的影响,后现代风格是对现代风格中纯理PPP主义倾向的批判,后现代风格强调建筑及室内装潢应具有历史的延续PPP,但又不拘泥于传统的逻辑思维方式,探索创新造型手法,讲究人情味,常在室内设置夸张、变形的柱式和断裂的拱券,或把古典构件的抽象形式以新的手法组合在一起,即采用非传统的混合、叠加、错位、裂变等手法和象征、隐喻等手段,以期创造一种溶感PPP与理PPP、集传统与现代、揉大众与行家于一体的即“亦此亦彼”的建筑形象与室内环境。对后现代风格不能仅仅以所看到的视觉形象来评价,需要我们透过形象从设计思想来分析。后现代风格的代表人物有P?约翰逊、R?文丘里、M?格雷夫斯等。
四、 自然风格
自然风格倡导“回归自然”,美学上推崇自然、结合自然,才能在当今高科技、高节奏的社会生活中,使人们能取得生理和心理的平衡,因此室内多用木料、织物、石材等天然材料,显示材料的纹理,清新淡雅。此外,由于其宗旨和手法的类同,也可把田园风格归入自然风格一类。田园风格在室内环境中力求表现悠闲、舒畅、自然的田园生活情趣,也常运用天然木、石、藤、竹等材质质朴的纹理。巧于设置室内绿化,创造自然、简朴、高雅的氛围。
此外,也有把70年代反对千篇一律的国际风格的如砖墙瓦顶的英国希灵顿市政中心以及耶鲁大学教员俱乐部,室内采用木板和清水砖砌墙壁、传统地方门窗造型及坡屋顶等称为“乡土风格”或“地方风格”,也称“灰色派”。
五、 混合型风格
近年来,建筑设计和室内设计在总体上呈现多元化,兼容并蓄的状况。室内布置中也有既趋于现代实用,又吸取传统的特征,在装潢与陈设中溶古今中西于一体,例如传统的屏风、摆设和茶几,配以现代风格的墙面及门窗装修、新型的沙发;欧式古典的琉璃灯具和壁面装饰,配以东方传统的家具和埃及的陈设、小品等等。混合型风格虽然在设计中不拘一格,运用多种体例,但设计中仍然是匠心独具,深入推敲形体、色彩、材质等方面的总体构图和视觉效果。
室内设计的流派
流派,这里是指室内设计的艺术派别。现代室内设计从所表现的艺术特点分析,也有多种流派,主要有:高技派、光亮派、白色派、新洛可可派、超现实派、解构主义派以及装饰艺术派等。
一、 高技派或称重技派
高技派或称重技派,突出当代工业技术成就,并在建筑形体和室内环境设计中加以炫耀,崇尚“机械美”,在室内暴露梁板、网架等结构构件以及风管、线缆等各种设备和管道,强调工艺技术与时代感。高技派典型的实例为法国巴黎蓬皮杜国家艺术与文化中心、香港中国银行等。
二、 光亮派
光亮派也称银色派,室内设计中夸耀新型材料及现代加工工艺的精密细致及光亮效果,往往在室内大量采用镜面及平曲面玻璃、不锈钢、磨光的花岗石和大理石等作为装饰面材,在室内环境的照明方面,常使用折射、折射等各类新型光源和灯具,在金属和镜面材料的烘托下,形成光彩照人、绚丽夺目的室内环境。
三、 白色派
白色派的室内朴实无华,室内各界面以至家具等常以白色为基调,简洁明确,例如美国建筑师R?迈耶设计的史密斯住宅及其室内即属此例。R?迈耶白色派的室内,并不仅仅停留在简化装饰、选用白色等表面处理上,而是具有更为深层的构思内涵,设计师在室内环境设计时,是综合考虑了室内活动着的人以及透过门窗可见的变化着的室外景物,由此,从某种意义上讲,室内环境只是一种活动场所的“背景”,从而在装饰造型和用色上不作过多渲染。
四、 新洛可可派
洛可可原为18世纪盛行于欧洲宫廷的一种建筑装饰风格,以精细轻巧和繁复的雕饰为特征,新洛可可仰承了洛可可繁复的装饰特点,但装饰造型的“载体”和加工技术却运用现代新型装饰材料和现代工艺手段,从而具有华丽而略显浪漫、传统中仍不失有时代气息的装饰氛围。
五、 风格派
风格派起始于20世纪20年代的荷兰,以画家P?蒙德里安等为代表的艺术流派,强调“纯造型的表现”,“要从传统及个PPP崇拜的约束下解放艺术”。风格派认为“把生活环境抽象化,这对人们的生活就是一种真实”。他们对室内装饰和家具经常采用几何形体以及红、黄、青三原色,间或以黑、灰、白等色彩相配置。风格派的室内,在色彩及造型方面都具有极为鲜明的特征与个PPP。建筑与室内常以几何方块为基础,对建筑室内外空间采用内部空间与外部空间穿插统一构成为一体的手法,并以屋顶、墙面的凹凸和强烈的色彩对块体进行强调。
六、 超现实派
超现实派追求所谓超越现实的艺术效果,在室内布置中常采用异常的空间组织,曲面或具有流动弧形线型的界面,浓重的色彩,变幻莫测的光影,造型奇特的家具与设备,有时还以现代绘画或雕塑来烘托超现实的室内环境气氛。超现实派的室内环境较为适应具有视觉形象特殊要求的某些展示或娱乐的室内空间。

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